Dactylo devenue chanteuse dans les années 60, Colette Magny a choisi de mettre en musique et en chansons la révolte et les luttes sociales plutôt que de faire carrière. Des planches de l’Olympia jusqu’aux usines en grève ou aux mines de charbon, elle acquiert une notoriété parmi les classes populaires. Vingt ans après sa disparition, l’association En Garde ! Records organise le festival hommage « Colette Magnyfique », avec des expositions, des débats et des concerts du 6 au 20 octobre en région parisienne.

(...) Ses inspirations musicales, son goût pour l’expérimentation, son combat politique et sa passion des mots sont autant de thématiques qui ont inspiré et inspirent encore aujourd’hui les artistes de jazz, de blues et de chanson française, genres musicaux qui lui étaient chers ; mais aussi de rap, style auquel elle s’essaye en 1991 ; ou encore de slam, ni plus ni moins qu’une des formes de la poésie française moderne. (...)

Plus qu’une simple rétrospective de « sa vie, son œuvre », nous souhaitons replacer le parcours de Colette Magny dans le contexte plus global du paysage artistique et politique des années 60 à aujourd’hui. D’abord promise à une grande carrière et lancée sous les projecteurs du nouveau star-system français, Colette fait le choix de chanter la révolte, l’indignation, l’activisme et voit son contrat avec la major américaine CBS rompu lorsqu’elle prend position contre l’impérialisme américain à Cuba et au Vietnam.

Des planches de l’Olympia aux usines en grève ou aux mines de charbon qui ferment les unes après les autres laissant des milliers de travailleurs sur le carreau, Colette Magny porte la voix des oubliés de l’Histoire, au risque d’être elle-même ostracisée et boudée par les médias grand public, malgré sa poésie magnifique et ses collaborations avec certains des plus grands musiciens et artistes de son époque : François Tusques, Francesca Solleville, Catherine Ribeiro, Ariane Mnouchkine, Marcel Mouloudji, Maxime Le Forestier, Ernest Pignon-Ernest, et tant d’autres. (...)